Nie zapomnij odwiedzić strony naszych partnerów - ich lubimy, ich polecamy!

SŁUCHAJ
ZALOGUJ SIĘ
ZAMKNIJ
Radio Paranormalium - zjawiska paranormalne - strona glowna
Logowanie przy użyciu kont z Facebooka itd. dostępne jest z poziomu forum
AWF - Akademia Wszelkiej Fikcji (dawniej: Bibliotekarium)

AWF - Akademia Wszelkiej Fikcji (dawniej: Bibliotekarium)

Odcinek: Bibliotekarium 2.0 odc. 40 (190)
Za oknem gorąco, na antenach Radia Paranormalium i Book Radia - takoż!

START 00:00:00
Subiektywny Przegląd Fantastyki Naukowej cz. 1 00:03:00
Słowne interludium 00:33:18
Piotr Witold Lech - wywiad dla Bibliotekarium 00:35:37
Słowne interludium 01:28:32
Filmotekarium i najgorsze science-fiction w wydaniu PRL-owskim 01:29:33
Słowne interludium 02:36:30
Przemysław Podoliński - "Poszukując prawdy" (czyta Marek Sęk "Ivellios") 02:36:54
Słowne interludium 03:31:34
Alchemia tworzenia Katarzyny Prychacz - s. 2 odc. 20 - Kościany buntownik lokacje 03:32:05
Słowne interludium 04:25:29
Literackie tete a tete - Krzysztof Petek 04:27:45
Słowne interludium 05:12:37
Piotr Plebaniak - Prawidła wojny odc. 40 05:13:22
Słowo na dobranoc 05:33:22
(rozwiń opis)

Streszczenie odcinka

W pierwszej części audycji Marek Żelkowski omawia w ramach subiektywnego przeglądu fantastyki naukowej powieść Roberta Silverberga Człowiek w labiryncie. Podkreśla jej trwałą dla siebie atrakcyjność, a także inspirację dramatem Sofoklesa Filoktet. Zwraca uwagę na konstrukcję fabuły: samotnego Richarda Muellera, odizolowanego na planecie Lemnos, jego wcześniejszą wyprawę na Beta Hydri IV i konsekwencje kontaktu z obcymi, które sprawiły, że inni ludzie nie mogli znieść jego obecności. Opisuje też centralny motyw miasta-labiryntu, śmiertelnych pułapek i emocjonalnej samotności bohatera. W omówieniu pojawia się szerszy kontekst historycznoliteracki: wpływ Nowej Fali na SF, rola magazynu If oraz recepcja powieści w Polsce. Prowadzący przywołuje też paralelę z Filoktetem, wskazując odpowiedniki postaci i wspólny motyw porzucenia na Lemnos. Z jego perspektywy siłą książki jest oszczędność środków, celowe niedopowiedzenia i połączenie technologicznej wizji z psychologicznym studium trzech postaci. Silverberg zostaje przedstawiony jako autor, który dzięki prostocie i precyzji potrafi budować napięcie oraz stawiać pytania o naturę człowieczeństwa, pychę i cenę izolacji. Następnie audycja przechodzi do rozmowy z Piotrem Witoldem Lechem, autorem fantastyki naukowej, a także prozy fantasy i cyklu Poliamoria. Lech opowiada o swojej drodze pisarskiej, która zaczęła się od fantasy, później jednak coraz mocniej przesuwała się ku science fiction. Tłumaczy, że chce pisać literaturę rozrywkową, ale z treścią i refleksją, bo właśnie takie połączenie uważa za istotę fantastyki. Wspomina też o długiej drodze do publikacji książkowej w Polsce i o tym, że część jego wcześniejszych tekstów najpierw ukazywała się w Czechach. Rozwija własną koncepcję CWM, czyli „czytającego w myślach”, jako świata opartego na pytaniach o materialność myśli, duszę i cyfrową bądź mentalną rzeczywistość po śmierci. Dużą część rozmowy zajmuje cykl Poliamoria. Lech wyjaśnia, że powstał z jednego żartobliwego opowiadania, a następnie rozrósł się do pięciu planowanych części, z których cztery są już wydane. Zaznacza, że interesowała go zarówno sama poliamoria, jak i relacje między ludźmi a obcymi rasami, traktowane nie jako zagrożenie, lecz jako potencjalnie wartościowa, różnorodna forma więzi. Podkreśla, że chciał przy okazji oswajać temat inności, ksenofobii i homofobii oraz pokazywać obcych bardziej po ludzku, bez automatycznego zakładania wrogości. Przyznaje też, że odbiór serii jest zróżnicowany: pierwszy tom spotyka się zwykle z lepszym przyjęciem niż dalsze części, które niektórym czytelnikom wydają się zbyt rozwleczone lub zbyt mało przygodowe. Rozmowa schodzi również na kwestie rynku wydawniczego. Lech mówi o trudnościach ze znalezieniem wydawców dla zbiorów opowiadań i o powszechnym przekonaniu, że takie książki „nie idą”. Ocenia to jako wygodny argument wydawców, a nie realny brak zainteresowania czytelników. Broni opowiadań jako podstawowej szkoły pisania i przypomina, że wielu wielkich autorów zaczynało od krótszych form. Wskazuje też, że obecna moda na rozbudowane, pełne opisów powieści bywa według niego męcząca i nie zawsze służy literaturze. W dalszej części Lech opowiada o współpracy z wydawnictwem Stalker Books i o własnych planach: kończy powieść ze świata CWM pod tytułem Nasz cyberbarokowy sen, pracuje nad piątą częścią Poliamorii, a także rozważa powrót do świata Rockor Mazaron. Mówi o zniechęceniu, jakie często towarzyszyło mu wcześniej, oraz o tym, że z wiekiem inaczej postrzega sens pisania. Podkreśla wagę cierpliwości wobec debiutu, stałej praktyki i dobrych relacji z redaktorami, których uważa za partnerów, a nie wrogów. Uważa, że redaktor, który rozumie tekst, jest dla autora cennym sprzymierzeńcem. W rozmowie pojawia się także kwestia kontaktu z czytelnikami i fandomem. Lech przyznaje, że ma z nimi ograniczony kontakt, częściowo z własnego wyboru, częściowo dlatego, że nie jest wydawany przez duże oficyny. Mówi o spotkaniach autorskich, których odbył już bardzo wiele, i o tym, że ucząc się na własnych błędach, wypracował swobodny, dobrze przyjmowany styl rozmowy z publicznością. Omawia też swoje źródła inspiracji, w tym fascynację Dickiem, Lemem, Murakamim, a także własne doświadczenia z psychiatrią, religioznawstwem i pytaniami o świadomość. W kolejnej rozmowie, tym razem z Piotrem Piestrakiem w Filmotekarium, prowadzący omawiają najgorsze polskie filmy science fiction z okresu PRL-u. Ich wywód zaczyna się od próby oceny Milczącej gwiazdy, koprodukcji polsko-NRD-owskiej i ekranizacji Lema, którą mimo socrealistycznej maniery i sztywnych dialogów uznają za film nieźle wykonany, z dużą liczbą efektów specjalnych jak na swoje czasy i zaskakująco dobrze znoszący próbę czasu. Wskazują jednak na jego propagandowe przesłanie, nienaturalny dubbing i odległość od późniejszych standardów kina SF. Następnie omawiają Test pilota Pirxa. Podkreślają, że film ma interesującą lemowską podstawę i wyprzedza swoje czasy w refleksji nad sztuczną inteligencją, lecz dramatycznie przegrywa wykonaniem. Krytykują tandetne efekty, sztuczne wnętrza, statyczność scen i nieudane próby imitacji zachodniej estetyki. Jednocześnie przyznają, że w warstwie scenariuszowej film nadal broni się jako historia o próbie charakteru i o relacji człowieka z technologią. Kulminacją tej części jest Klątwa Doliny Węży, którą prowadzący i gość rozbierają na czynniki pierwsze jako film skrajnie chaotyczny, przeładowany i absurdalny. W ich relacji to produkcja, w której niemal każda scena działa na opak: fabuła rozpada się logicznie, bohaterowie zachowują się nielogicznie, a kolejne wątki są doklejane bez spójności. Przyznają, że film ma pewien rozmach, znanych aktorów i stał się ważny kulturowo choćby przez to, że dał nazwę Złotym Wężom, ale ogólnie uznają go za dzieło kompletnie nieudane. Jeszcze bardziej drastycznie oceniają Powrót Wabiszczura, który nazywają filmem obrzydliwie głupim, nielogicznym i zbudowanym z serii przypadkowych, groteskowych scen. Zwracają uwagę, że to obraz niemal pozbawiony sensu narracyjnego, a jednocześnie tak osobliwy, że budzi fascynację właśnie przez swoją fatalność. Po tej filmowej części pojawia się słuchowisko Przemysława Podolińskiego Poszukując prawdy. To opowieść o Arturze, który w górach trafia na ciało martwego mężczyzny i odnajduje ranną kobietę o bliznie na twarzy. Z czasem okazuje się, że kobieta posługuje się niezwykłą mocą związaną z kontrolą energii i pochodzi z innego świata. Artur, początkowo przekonany, że spotkał czarownicę, stopniowo dowiaduje się, że obca rzeczywistość została zniszczona przez eksperyment z otwarciem przejścia między światami, a potwory żywiące się umierającymi pochłaniają wspomnienia i świadomość swoich ofiar. Lea, bo tak przedstawia się kobieta, szuka pozostałego stwora, by z jego pomocą odtworzyć bramę i sprowadzić ocalałych ze swojego świata. Artur trafia z powrotem w sam środek wydarzeń, ale wszystko kończy się niejednoznacznie, bo obie strony – on i Lea – pozostają uwikłani w swoje wersje prawdy. Następnie Katarzyna Prychacz w Alchemii tworzenia kontynuuje warsztatowy cykl o budowaniu świata i lokacji. Tym razem skupia się na opisie przestrzeni jako narzędzia budowania fabuły i postaci. Omawia gabinet „niecnego skryby”, korytarze zamku, sale strategiczne, dziedziniec, dachy, las, osadę rebeliantów, skarbiec, namioty, miejsce ogniskowe, jaskinię z lawą oraz końcową przestrzeń odzyskanego zamku. Pokazuje, jak każdy detal przestrzeni może służyć nie tylko dekoracji, lecz także psychologii, retrospekcjom, dynamice sceny i rozwijaniu relacji między bohaterami. Jej wywód dotyczy też sposobu pracy nad projektem: porządkowania inspiracji, korzystania z Pinteresta, szukania wizualnych odniesień i budowania klamry kompozycyjnej między początkiem i końcem opowieści. W dalszej części audycji pojawia się literackie tete-a-tete z Krystyną Śmigielską i Krzysztofem Petkiem. Rozmowa koncentruje się na jego twórczości przygodowej, młodzieżowej i kryminalnej, pracy dziennikarskiej, wyprawach, survivalu i organizacji szkół przetrwania. Petek opowiada o drodze od dziecięcych opowiadań o Marsjanach do dorosłej, rozbudowanej bibliografii, o łączeniu literatury z reportażem i o własnym modelu pracy, który zakłada profesjonalizm, kontrolę nad wydawniczą stroną książek i gotowość do tworzenia także na zamówienie. Tłumaczy, że nie interesuje go fantastyka czy bajkowość, jeśli nie zakorzeniają się w autentycznym doświadczeniu i nie niosą konkretnej wiedzy. Pisarz szeroko mówi o survivalu, sztukach walki i szkoleniach terenowych. Traktuje je nie jako zabawę, lecz jako praktyczne zabezpieczenie na wypadek kryzysu. Podkreśla wartość umiejętności radzenia sobie bez telefonu, mapy czy GPS-u, a także znaczenie odpowiedniego reagowania na sytuacje skrajne. W rozmowie wybrzmiewa też jego wieloletnia współpraca z Jackiem Pałkiewiczem, opisana jako relacja oparta na zaufaniu, konkretach i wzajemnym uzupełnianiu się podczas wypraw. Na koniec Petek wraca do swojej literatury dla dzieci i młodzieży. Mówi, że nawet jeśli książka ma przede wszystkim bawić, to i tak powinna czegoś uczyć i skłaniać do refleksji. Przywołuje swoje serie o nastoletnich bohaterach, w których przygoda łączy się z odpowiedzialnością, pomocą innym i dojrzewaniem. Wskazuje, że jego celem jest pokazanie czytelnikom, jak reagować w trudnych sytuacjach i jak budować postawy oparte na odwadze, empatii oraz gotowości do działania.
(rozwiń streszczenie)

Streszczenie zostało przygotowane przez AI w oparciu o transkrypcję odcinka. Pamiętaj, że nawet najlepsze streszczenie nie powie wszystkiego o całej audycji, szczególnie gdy jest ona długa - zachęcamy do wysłuchania całości!

Jeśli w streszczeniu bądź transkrypcji dostrzegłeś jakieś literówki bądź inne rażące błędy, będziemy wdzięczni za poinformowanie nas o tym.

Kopiowanie i umieszczanie naszych treści na łamach innych serwisów jest dozwolone na zasadach opisanych w licencji.
▼ Wyświetl transkrypcję ▼
Powiadomienia Web Push o nowościach w Radiu Paranormalium
Nie przegap żadnych nowości! Już dziś zapisz się na nasz newsletter emailowy lub włącz powiadomienia w przeglądarce, aby być na bieżąco z najnowszymi artykułami i audycjami.


Dodaj komentarz
Twój nick:
E-mail:


Powiadamiaj o odpowiedziach na mój komentarz. Do wysyłania powiadomień potrzebny jest poprawny adres e-mail (nie będzie publicznie wyświetlany).